Bertahan selama hampir dua dekad dalam industri fesyen yang dinamik dan kompetitif merupakan satu pencapaian yang jarang berlaku, namun pereka tersohor, Rico Rinaldi, membuktikan keampuhan jenamanya apabila genap 19 tahun mewarnai landskap kreatif negara menerusi pelancaran koleksi SUMMERAYA 2026 di Menara Ken, TTDI, kelmarin.

Sejak mula diperkenalkan pada tahun 2011, Summeraya telah berkembang menjadi koleksi tanda aras yang bukan sekadar busana musim perayaan, tetapi sebuah identiti reka bentuk yang mencerminkan keseimbangan antara tradisi dan kemodenan.

Dikenali dengan unsur flora dan siluet feminin, koleksi ini terus berevolusi mengikut perubahan gaya hidup tanpa meninggalkan akar estetiknya.

Untuk edisi 2026, Rico Rinaldi tampil dengan pendekatan lebih segar dan berani menerusi pilihan warna cerah, selari dengan pemerhatiannya terhadap perubahan cita rasa pasaran, khususnya generasi muda dan Gen-Z yang kini semakin dekat dengan jenama tersebut.

“Ramai yang beranggapan rekaan pereka itu mahal dan sukar digayakan. Bagi saya, rekaan Rico Rinaldi perlu mampu milik dan mudah dipakai, namun tetap mengekalkan kualiti serta DNA eksklusif seorang pereka,” jelas beliau mengenai falsafah koleksinya.

Sebanyak 70 rekaan diperagakan merangkumi koleksi wanita dan lelaki, menjadikannya antara persembahan terbesar dalam sejarah Summeraya. Koleksi kali ini turut memberi fokus kepada potongan kemas dan rekaan berselendang yang lebih praktikal serta versatil untuk gaya Raya masa kini.

Dari aspek kebolehcapaian, SUMMERAYA 2026 ditawarkan pada harga antara RM239 hingga RM439. Harga tersebut mencerminkan komitmen jenama untuk menyediakan fesyen pereka yang mampu milik secara menyeluruh (top-to-toe), merangkumi pakaian, selendang, kasut sehinggalah tas tangan.

Sesuatu yang unik pada tahun ini ialah kolaborasi sulung Rico Rinaldi bersama jenama pastri terkemuka, Chef Kecik. Kerjasama kreatif itu menghasilkan tas tangan yang diinspirasikan daripada bentuk croissant dalam lima pilihan warna, menggabungkan elemen kontemporari dan ceria.

Pertunjukan fesyen ini turut dijayakan dengan sokongan SACE LADY sebagai Rakan Solekan Rasmi, selain penglibatan rakan jenama lain seperti Machine dan Summerie.

Selepas 19 tahun, SUMMERAYA 2026 berdiri sebagai refleksi kematangan Rico Rinaldi yang berjaya mengimbangi aspek pemasaran, gaya hidup, dan kejujuran dalam berkarya.

Pentas Zepp Kuala Lumpur malam tadi menjadi saksi kepada satu ledakan emosi luar biasa apabila tiga nama besar dunia alternatif dan pop moden, For Revenge, Insomniacks, dan Midnight Fusic bersatu dalam konsert berskala besar, “Malam Simfoni Luka”.

Konsert yang dihadiri ribuan peminat itu bukan sekadar sebuah persembahan muzik biasa, malah ia berjaya diterjemahkan sebagai sebuah perjalanan sonik yang menyatukan rasa duka, cinta, dan harapan menerusi alunan lirik yang mencerminkan gelodak jiwa generasi muda masa kini.

Tirai dibuka dengan sentuhan dreamy alternatif daripada Midnight Fusic. Kumpulan itu berjaya membuai perasaan penonton menerusi rangkaian lagu popular mereka termasuk Modus Operandi, Time Machine, Cahayaku, dan Caramel Cream.

Atmosfera tenang namun mendalam yang dibawakan mereka menjadi pembuka selera yang sempurna sebelum suasana bertukar menjadi lebih melankolik.

Keadaan menjadi semakin hangat apabila kumpulan pop moden popular, Insomniacks, mengambil alih pentas. Membawakan setlist yang disusun rapi seperti Igauan Malam, Reminisensi, Sempurna, dan Seperti Dulu, kumpulan ini berjaya membuatkan seluruh dewan menyanyi bersama (sing-along).

Kemuncaknya adalah menerusi lagu hit Pulang, yang ternyata meninggalkan kesan mendalam kepada setiap penonton yang hadir.

Kemuncak malam yang ditunggu-tunggu sudah pastinya penampilan band post-hardcore dari Indonesia, For Revenge.

Terkenal dengan lirik yang sarat dengan makna dan persembahan bertenaga, vokalisnya, Boniex Noer, berjaya ‘meruntuhkan’ jiwa peminat menerusi elemen ‘galau’ dalam lagu-lagu seperti Derana, Jentaka, Jakarta Hari Ini, dan Serana.

Apa yang menarik, konsert ini turut menampilkan visual khas dan pencahayaan sinematik yang memukau, sekali gus membawa penonton menyelami setiap bait emosi yang disampaikan.

Susunan muzik live yang diolah semula secara eksklusif membuktikan komitmen tinggi ketiga-tiga kumpulan ini dalam memberikan pengalaman terbaik buat pencinta muzik serantau.

Antara lagu lain yang turut dipersembahkan oleh For Revenge termasuklah Manifesto-Ribuan Luka, Bernama Karma, Saat Kubenci Dunia dan Seisinya, Ada Selamanya, serta Sadrah, sebelum menutup malam penuh magis itu dengan Penyangkalan.

“Malam Simfoni Luka” ternyata bukan sekadar judul, tetapi sebuah realiti seni yang menggetarkan hati, membuktikan bahawa muzik adalah medium penyembuhan terbaik buat jiwa yang lara.

Foto Oleh: Echolalia Pictures.

Konsisten dalam memartabatkan sastera dan warisan dalam muzik moden, duo rap berpengaruh, Kmy Kmo dan Luca Sickta kembali menggugah pemikiran peminat menerusi buah tangan terbaharu mereka berjudul Kertas Wangi.

Single yang diterbitkan di bawah label Sony Music Entertainment Malaysia itu bukan sekadar karya hiburan kosong, sebaliknya sarat dengan kritikan bermadah terhadap realiti masyarakat hari ini yang sering terjebak dalam perlumbaan kebendaan.

Kmy Kmo atau nama sebenarnya, Lukmanul Hakim, menyifatkan Kertas Wangi sebagai satu bentuk refleksi jujur mengenai bagaimana nilai materialistik mampu mengaburi mata dan hati manusia.

“Inspirasi lagu ini lahir daripada pemerhatian saya terhadap kehidupan seharian. Kita semua diuji dengan godaan dunia, kadangkala tanpa sedar kita berlumba gaya sehingga mengaburi nilai budi dan jati diri.

“Metafora ‘Kertas Wangi’ itu sendiri melambangkan bagaimana wang boleh menutup nilai sebenar manusia. Ia adalah cerminan diri bagi saya dan sesiapa sahaja yang mendengarkannya,” katanya pada majlis pelancaran single berkenaan di bangunan warisan ikonik, Pasar Seni (Central Market), di sini, semalam.

Turut hadir pada majlis tersebut ialah Pengarah Urusan Sony Music Entertainment Malaysia, Singapura, Vietnam & Projek Khas Asia Tenggara, Kenny Ong.

Sementara itu, Luca Sickta menjelaskan bahawa Kertas Wangi merupakan adunan unik yang menggabungkan elemen rap moden dengan sentuhan tradisi Pantai Timur seperti Dikir Barat.

Jelasnya, penggunaan elemen tradisi dalam susunan vokal latar dan harmoni bertujuan untuk mengekalkan ‘jiwa’ Melayu walaupun lagu tersebut bersifat kontemporari.

“Saya mahu lagu ini kedengaran segar tetapi tetap mempunyai akar budaya yang kuat. Beat yang tegas dipadankan dengan rasa Dikir Barat supaya mesej berat mengenai tekanan hidup dan nilai diri dapat disampaikan dengan lebih jujur.

“Mesej paling penting yang ingin kami bawa adalah jangan biarkan dunia material menguasai jiwa. Ini adalah ‘tegaran’ lembut untuk kita semua kembali menilai apa yang benar-benar penting dalam hidup,” tambah Luca.

Majlis pelancaran tersebut diadakan dengan penuh warna-warni bersempena dengan acara Hari Kantin by Pasar Seni anjuran Pesta Kita yang berlangsung selama tiga hari.

Sebagai info, Kertas Wangi kini sudah boleh didapati di semua pelantar digital utama seperti Spotify, Apple Music, dan YouTube Music.

Duo ini juga mendedahkan mereka kini sedang dalam perancangan untuk menghasilkan album penuh sebagai fasa seterusnya dalam kerjaya muzik mereka.

Peserta muda berbakat, Wan Ammar Haikal, 19, membuktikan kredibilitinya apabila dinobatkan sebagai juara program pencarian bakat, XO Camp Concert yang berlangsung di RuangRama, di sini, semalam.

Dianjurkan oleh X.O House , malam kemuncak tersebut menyaksikan Ammar yang juga anak kepada vokalis kumpulan Spring, Ameng, berjaya memikat hati juri menerusi persembahan tiga buah lagu termasuk lagu kemenangan, Kamelia.

Mengulas lanjut, Ammar mengakui tidak menyangka akan meraih gelaran juara memandangkan tumpuan utamanya adalah untuk menimba ilmu selepas menyertai program Talk To My Manager (TTMM) sebelum ini.

“Jujur saya katakan, saya masuk sekadar untuk berseronok dan belajar benda baharu. Di sini saya dapat cabaran berbeza, terutamanya apabila perlu membawakan lagu berentak balada yang menuntut kawalan pentas yang lebih teliti.

“Alhamdulillah, rezeki berpihak kepada saya malam ini walaupun bapa tidak dapat hadir kerana terikat dengan komitmen kerja di Sarawak,” jelasnya.

Menjawab dakwaan mengenai kelebihan memihak kepadanya, Ammar menegaskan penilaian dilakukan secara telus oleh juri profesional tanpa sebarang unsur berat sebelah.

“Mungkin ada yang nampak itu sebagai kelebihan, tetapi sebenarnya ramai peserta lain yang jauh lebih hebat walaupun tidak pernah keluar televisyen. Contohnya seperti Fariq dan Arian; vokal dan persembahan mereka sangat luar biasa dan saya sendiri rasa tercabar,” katanya lagi.

Mengenai perancangan masa depan, Ammar merancang untuk fokus kepada kerjaya solo bagi tahun 2026, namun tetap mengutamakan bidang pelajaran yang sedang diikuti ketika ini.

Pengasas merangkap Ketua Pegawai Eksekutif XO House Sdn Bhd, Adib Hamdi berkata, penganjuran XO Camp Concert bertujuan untuk memberi platform kepada bakat baharu untuk belajar selok-belok industri muzik secara praktikal.

“Di XO House, misi kami adalah untuk memperkasakan bakat muda agar mereka tidak hanya menjadi penyanyi rakaman, tetapi juga figura yang memiliki jenama peribadi yang kukuh.

“Melihat kualiti persembahan malam ini, saya sangat berbangga dengan kemajuan yang ditunjukkan oleh semua peserta. Kami komited untuk terus menyediakan ekosistem yang menyokong aspirasi artistik mereka,” katanya ketika ditemui selepas acara tersebut.

Kemenangan Ammar mengetepikan saingan sengit daripada kumpulan XO Jr yang menduduki tempat kedua, manakala peserta solo, Fariq, sekadar berpuas hati di tempat ketiga.

Jenama fesyen tempatan yang semakin mencipta nama, Qhiam, mengekalkan penyanyi ikonik, Noh Salleh, sebagai wajah utama bagi koleksi Raya 2026 mereka untuk tahun kedua berturut-turut.

​Kerjasama ini menyaksikan Noh menerajui kempen koleksi Nohstalgia Galur 2026, yang bermatlamat untuk mengangkat nilai keaslian, kehangatan keluarga, dan kenangan abadi di musim perayaan.

​Pemilik jenama Qhiam, En. Adam berkata, pemilihan Noh Salleh bukan sekadar atas dasar populariti, malah personaliti beliau yang dekat dengan komuniti muzik dan gaya hidup sangat serasi dengan hala tuju jenama tersebut.

​”Kita lebih fokus kepada komuniti muzik dan gaya hidup berbanding sekadar menggunakan wajah selebriti secara umum. Noh Salleh melambangkan keaslian yang kami mahu ketengahkan dalam koleksi Galur tahun ini,” katanya ketika ditemui pada majlis pelancaran koleksi itu, baru-baru ini.
​
​Bagi tahun 2026, koleksi Galur tampil dengan pembaharuan signifikan menerusi pengenalan set keluarga yang lebih lengkap.

​”Tahun lalu kita tidak mempunyai set untuk kanak-kanak dan potongan Cekak Musang bagi koleksi Galur. Namun tahun ini, kami penuhi permintaan pelanggan dengan menyediakan rangkaian lengkap untuk lelaki dewasa, wanita, dan kanak-kanak.

​”Malah, kami turut memperkenalkan potongan kebaya wanita yang dipadankan dengan baju Melayu untuk gaya sedondon yang lebih harmoni,” tambah beliau.

​Dari segi kualiti, Qhiam melakukan penambahbaikan pada fabrik yang digunakan agar lebih ringan dan sesuai dengan cuaca Malaysia, namun tetap mengekalkan kualiti premium dan potongan loose yang menjadi kegemaran ramai.

​Beralih kepada prestasi perniagaan, Qhiam menetapkan sasaran jualan antara RM5 hingga RM6 juta bagi musim perayaan kali ini, iaitu peningkatan sekali ganda berbanding tahun lalu.

​Keyakinan ini disokong dengan pertambahan stok sehingga 40,000 pasang pakaian serta pembukaan beberapa cawangan fizikal baharu.

​”Alhamdulillah, selepas cawangan pertama di Shah Alam, kami kini telah membuka butik kedua di Bangi. Dalam masa terdekat, kami juga akan melebarkan sayap ke IOI City Mall, Putrajaya bagi membawa jenama ini lebih dekat kepada pelanggan setia,” katanya lagi.

​Selain koleksi Galur, Qhiam turut memperkenalkan Artisan Teras Collection yang menampilkan Dato’ Amy Search sebagai wajah rasmi, serta jenama adik, Sendja, yang memfokuskan kepada rekaan moden dan segar untuk gadis muda.

Dewan Filharmonik PETRONAS (DFP) bergema dengan hilai tawa dan melodi nostalgia apabila karya agung Allahyarham Tan Sri P. Ramlee, Madu Tiga, dihidupkan semula dalam satu dimensi luar biasa.

Konsert bertemakan P. Ramlee’s Madu Tiga: Live In Concert yang berlangsung hujung minggu lalu telah memberikan satu pengalaman sinematik yang mengagumkan, yang jarang sekali dapat disaksikan oleh peminat filem klasik Melayu dalam suasana yang begitu eksklusif.

Gabungan Sinema dan Simfoni Di bawah pimpinan konduktor tersohor, Ahmad Muriz Che Rose, Orkestra Filharmonik Malaysia (MPO) berjaya menyelaraskan setiap nota muzik dengan dialog dan aksi komedi spontan dalam filem tersebut.

Penonton terpukau dengan susunan simfoni bagi lagu-lagu malar segar seperti Madu Tiga, Selamat Pengantin Baru nyanyian asal Saloma, Pukul Tiga Pagi, serta alunan Gambus Jodoh.

Suasana di dalam dewan bertukar menjadi sangat emosional dan penuh bertenaga apabila setiap lagu dimainkan dengan penuh ketelitian, memberikan nafas baru kepada karya yang sudah berusia puluhan tahun itu.

Malam yang penuh sejarah itu turut diserikan dengan kehadiran Perdana Menteri, Dato’ Seri Anwar Ibrahim, yang meluangkan masa untuk menyaksikan naskhah satira ikonik ini bersama-sama ratusan penonton lain.

Kehadiran beliau menambah seri kepada malam yang mengangkat martabat seni budaya tanah air ke peringkat yang lebih tinggi.

Ahmad Muriz Che Rose dalam ucapannya sempat menzahirkan rasa bangganya terhadap penganjuran konsert ini.

“Malam ini bukan hanya filem P. Ramlee pertama kali dimainkan di DFP, tetapi malam ini juga merupakan pertama kali Perdana Menteri Malaysia turut hadir ke DFP,” ulas beliau yang menyifatkan malam tersebut sebagai satu pencapaian besar buat seluruh warga kerja MPO dan DFP.

‘Standing Ovation’ Sebagai Penghormatan Sebagai penutup tirai, sebaik sahaja kredit filem mula ditayangkan, seluruh penonton di dalam dewan bangkit memberikan standing ovation (tepukan berdiri) yang gemuruh.

Ia adalah satu tanda penghormatan bukan sahaja kepada kehebatan pemuzik MPO, tetapi juga sebagai penghargaan kepada legasi Allahyarham Tan Sri P. Ramlee yang tetap relevan melintasi zaman.

Foto Oleh: PMO.

Kumpulan rock legenda, Wings, menjanjikan satu persembahan yang penuh bertenaga dan luar biasa menerusi konsert Orang Kita yang bakal berlangsung di Zepp KL, pada 30 Januari ini.

​Vokalisnya, Dato’ Awie berkata, selain rangkaian lagu-lagu hits yang menjadi siulan peminat sejak empat dekad lalu, konsert kali ini akan menjadi medan buat Wings mempertaruhkan empat buah lagu baharu daripada album akan datang mereka.

​Lagu-lagu berkenaan yang bertajuk Burung 7, Khalifa 4, Yes I Know, dan Sanggup Kasih bakal dipersembahkan secara langsung buat julung kalinya bagi memberi peluang kepada peminat merasai hala tuju muzik terbaharu kumpulan itu.

​”Kita akan bawakan lagu-lagu baharu ini sebagai pengenalan kepada album terbaharu kami nanti. Walaupun ada sentuhan muzik yang lebih segar dan elemen Nusantara seperti elemen Jawa, kami tetap tidak meninggalkan ‘kesan’ besar Wings yang lama.

​”Lagu-lagu ini adalah satu kenyataan (statement) bahawa umur hanyalah angka. Walaupun ada yang mencabar vokal, saya terima cabaran itu untuk membuktikan kualiti muzik kami tetap di tahap terbaik,” katanya ketika ditemui dalam satu sesi temu bual selepas sesi latihan, semalam.

​Mengulas mengenai persiapan konsert, Awie mendedahkan beliau lebih selesa mengekalkan elemen spontan di atas pentas berbanding bergantung kepada skrip yang disusun rapi.

​Menurutnya, peminat yang hadir perlu bersedia untuk menyaksikan beberapa ‘gimmick’ dan kejutan yang hanya akan berlaku pada malam persembahan tersebut.

​”Saya selalunya buat spontan sahaja. Saya tidak ada skrip, hanya ada ‘point’ terima kasih. Yang lain itu, saya ‘tabur’ secara segera di atas pentas. Itulah keunikan Wings, kita mahu interaksi yang jujur dengan peminat,” jelasnya lagi.

​Walaupun berdepan sedikit gangguan kesihatan baru-baru ini akibat keletihan dan masalah perut, Awie mengesahkan persiapan konsert kini sudah mencapai tahap 85 peratus.

​”Alhamdulillah, latihan berjalan lancar bersama ahli-ahli lain. Walaupun ada masa saya rasa lembik dan pening, namun semangat untuk bertemu peminat di Zepp KL mengatasi segalanya. Kami akan pastikan durasi konsert selama dua jam setengah itu dipenuhi dengan kualiti bunyi dan persembahan yang berbaloi,” katanya.

​Konsert Orang Kita di Zepp KL ini dijangka bakal menggamit memori peminat tegar Wings, selain menjadi penanda aras buat pengeluaran album fizikal dalam bentuk kotak premium (box set) yang sedang dalam perancangan mereka tidak lama lagi.

Tiket boleh didapati di https://rpm.ubertickets.asia

Industri muzik tanah air kini menyambut kehadiran kumpulan wanita (girl group) baharu, Inferno3, yang tampil mempertaruhkan single debut berjudul Money.

Kumpulan yang dianggotai oleh tiga remaja berbakat besar iaitu Hannis, 17, Hannah, 15, dan Eva, 17, bukan sekadar mempertaruhkan rupa paras, malah memiliki kebolehan menari dan vokal yang mantap.

Lebih istimewa, kemunculan sulung mereka turut mendapat sentuhan serta bimbingan daripada selebriti versatil, Shiha Zikir, yang turut berkolaborasi dalam lagu berkenaan.

Menurut salah seorang anggotanya, Hannis, mereka berasa amat bertuah kerana diberi peluang keemasan untuk bekerjasama dengan nama besar di bawah naungan syarikat rakaman Shiha Zikir Empire.

“Alhamdulillah, saya sangat gembira dan rasa bertuah dapat melancarkan single pertama ini. Lagu ini bertambah istimewa kerana kami dapat menyanyikannya bersama Kak Shiha. Bukan semua orang dapat peluang ini,” katanya dalam satu kenyataan media.

Sementara itu, bagi Eva, pengalaman menjalani penggambaran video muzik (MV) di sebuah bangunan terbiar memberikan cabaran tersendiri buat mereka, namun kehadiran Shiha sebagai mentor banyak membantu mengurangkan rasa gementar.

“Kak Shiha tidak garang, cuma beliau sangat tegas dan seorang yang mementingkan kesempurnaan (perfectionist) terutama melibatkan konsep dan vibe lagu ini,” ujarnya.

Mengulas mengenai potensi Inferno3, Shiha Zikir menyifatkan kumpulan ini mempunyai kelebihan kerana latar belakang mereka sebagai penari profesional memudahkan proses pembentukan imej kumpulan tersebut.

Shiha menjelaskan, lagu Money yang merupakan hasil ciptaan Iqie Hugh, John Jeeves, dan Firdaus Rahmat itu pada asalnya dicipta untuk nyanyian solonya, namun beliau mengubah fikiran demi memberi laluan kepada bakat baharu.

“Fokus kami bukanlah untuk berlawan dengan mana-mana kumpulan lain kerana mereka antara yang termuda. Kami lebih cenderung membentuk pengaruh positif dalam kalangan remaja.

“Walaupun meminati bidang seni, mereka langsung tidak mengetepikan soal akademik. Ibu bapa mereka juga meletakkan syarat, jika mahu aktif dalam hiburan, pencapaian akademik perlu cemerlang,” katanya.

Tambah Shiha lagi, beliau berharap peminat muzik tempatan terus memberikan sokongan padu kepada produk M-Pop (Malaysia Pop) agar setanding dengan pengaruh luar.

Lagu Money, yang membawakan mesej tentang realiti kehidupan dan kepentingan usaha dalam mencari rezeki, telah dilancarkan secara rasmi di semua platform digital bermula 9 Januari lalu.

Tahun 2026 membuka lembaran cukup signifikan buat kumpulan pop rock alternatif, BLUNTSHEEP, apabila tampil dengan naskhah terbaharu berjudul Pedih terbitan Sony Music Entertainment Malaysia.

Karya yang diolah semula dengan susunan muzik lebih segar dan matang itu bukan sekadar pertaruhan seni, malah membawa nilai sentimental yang cukup mendalam buat sang vokalisnya, Atta Rumnan.

Atta atau nama sebenarnya Attana Qawiuddin Rumnan, 18, mendedahkan Pedih merupakan hasil ciptaan bapanya sendiri, Hadi Rumnan, yang juga seorang komposer berpengalaman dalam industri muzik tanah air.

“Bagi saya, sesebuah lagu tidak mempunyai batas usia. Karya lama boleh dihidupkan semula melalui interpretasi dan jiwa yang berbeza mengikut peredaran zaman.

“Selain meneruskan legasi ayah, saya melihat ini sebagai satu penghormatan kepada karya beliau yang pernah dipopularkan oleh artis lain sebelum ini,” katanya.

Selain Atta, BLUNTSHEEP turut dianggotai oleh Umar Naufal, 18 (gitar elektrik/vokal latar), Moses Dass, 19 (dram), serta dibantu pemain bass tambahan, Ariff Azmi.

Dalam pada itu, keterujaan kumpulan ini kian memuncak apabila mereka diberi kepercayaan untuk menggalas tanggungjawab sebagai artis pembuka tirai bagi konsert Malam Simfoni Luka yang bakal berlangsung di Zepp Kuala Lumpur pada 24 Januari ini.

Konsert yang menghimpunkan nama besar seperti Midnight Fusic, Insomniacks, dan For Revenge itu dianggap sebagai platform terbaik untuk BLUNTSHEEP memperkenalkan identiti muzik mereka kepada khalayak yang lebih luas.

“Sejujurnya, segalanya berlaku dengan begitu pantas. Kami baru sahaja melancarkan Pedih, kemudian disusuli pula dengan peluang beraksi di pentas Zepp KL.

“Walaupun hanya akan mempersembahkan tiga buah lagu, kami bertekad memberikan persembahan terbaik agar kehadiran BLUNTSHEEP meninggalkan kesan positif kepada peminat,” ujar Atta lagi.

Selain aktif bersama kumpulan, Atta turut memberi bayangan mengenai projek solo pada masa hadapan termasuk perancangan bekerjasama dengan penerbit dari Indonesia bagi menerokai genre ‘hipdut’.

Single Pedih boleh mula dinikmati di semua pelantar digital seperti Spotify, Apple Music, dan YouTube Music bermula hari ini.

Demam ‘Madu Tiga’ kembali melanda ibu kota apabila karya agung seniman agung, Allahyarham Tan Sri P. Ramlee itu bakal dihidupkan semula dalam dimensi luar biasa oleh Orkestra Filharmonik Malaysia (MPO) di Dewan Filharmonik PETRONAS (DFP), KLCC bermula malam ini.

Menerusi konsert bertemakan P. Ramlee’s Madu Tiga: Live In Concert, penonton bakal merasai pengalaman sinematik unik menyaksikan gelagat Jamil dan tiga isterinya di skrin besar, sambil diiringi runut bunyi yang dipersembahkan secara langsung oleh orkestra penuh.

Konsert yang dinanti-nantikan ini akan dipimpin oleh konduktor terkenal, Ahmad Muriz Che Rose. Beliau akan mengemudi MPO untuk menyelaraskan setiap nota muzik dengan dialog dan aksi komedi dalam filem tersebut, memberikan nafas baru kepada lagu-lagu evergreen seperti Pukul Tiga Pagi, Selamat Pengantin Baru, dan lagu tema Madu Tiga.

Inisiatif MPO ini merupakan sebahagian daripada usaha berterusan mereka untuk mendekatkan muzik klasikal dan simfoni kepada rakyat Malaysia, khususnya golongan muda dan penonton baru.

Ini merupakan kali kedua MPO mengiringi tayangan filem tempatan selepas kejayaan runut bunyi OlaBola pada tahun 2017, selain reputasi cemerlang mereka dalam mempersembahkan muzik bagi filem-filem Hollywood sebelum ini seperti Harry Potter, La La Land, dan Home Alone.

Memasuki tahun ke-28 penubuhannya, MPO membuktikan pengaruh mereka masih teguh.

“Kami mahu membawa penonton menghayati semula satira tajam P. Ramlee dalam suasana yang lebih gah dan eksklusif,” menurut kenyataan MPO.

Susulan tiket bagi persembahan hari Sabtu (24 Januari) yang hampir habis dijual, pihak penganjur telah menambah tarikh tambahan iaitu pada malam ini bagi memenuhi permintaan peminat yang tidak mahu ketinggalan.